microteatro: el mundo de mia

Muy buenas a todos. Cerramos el mes de Marzo con una nueva obra de microteatro, pero en este caso destinada al público infantil, más concretamente para espectadores de 0 a 4 años. Pero que no os engañe la clasificación, puesto que la gente adulta puede disfrutar igual o más que a los espectadores hacía los que va dirigida. Acompañadme en un viaje mágico junto a su protagonista. Listos? Allá vamos.

Con texto de Adriana Mourelle que a su vez es la protagonista y con la dirección de Jaime Laraña la trama es la siguiente: Mia es una jovencita que juega al escondite, tras quedarse dormida se verá transportada a diversos lugares del mundo. En su recorrido visitará París; la selva e incluso un poblado nevado de Laponia.
La obra mola mucho, la actriz apenas tiene frases en toda la representación y todo lo que vemos lo hace con su cuerpo: baila, interactua con el público a través de abanicos, peluches e incluso con ayuda del director crea nieve de la nada.
Esta es la segunda ocasión que veo una obra de microteatro destinada al público infántil y además con la misma actriz. La primera vez interpretaba una sirena y hablaba más, pero en esta ocasión tal y como he mencionado en el párrafo anterior apenas habla, todo lo hace con su cuerpo lo que en opinión de quién esto suscribe suele ser más complicado que hablar.
Tuve oportunidad de ver la obra este pasado sábado en el lugar donde se suelen hacer las representaciones de este tipo, además que esta sala abre los fines de semana por la mañana y dedican sus salas a los espectáculos infantiles. Las dos veces que he acudido a las mismas estaban llenas de familias que acudían con los peques de la casa, así es una buena ocasión en la que los más chiquitines de la casa tienen una oportunidad de tener un primer contacto con la cultura.
Lo bueno de estas obras es que los actores interactuan con los niños, ya sea en forma de canciones o haciendo que toquen peluches. Ver la carita de felicidad que ponen hace que el trabajo que desarrollan estos actores se vea ampliamente recompensado. Pero no solo los peques lo disfrutan, durante la representación de la misma los adultos pueden volver a sentirse niños una vez más, por espacio de 15 minutos retroceden a su infancia. Seguro que no fui el único que se quedó con la boca abierta cuando tanto el director como la actriz hicieron brotar nieve de la nada. Tal vez sea una tontería pero ver como por arte de magia surgían los copos blancos hace que te quedases con la boca abierta.
La elección musical es otra de las piezas claves de esta obra, pasan de la música clásica a canciones más reconocidas como La vie en rose de Edith Piaf o el Qué es? de Pesadilla antes de navidad.
Si tenéis hermanos o primos pequeños no lo dudéis y llevarlos, pero daros prisa puesto que la obra sólo estará en cartel hasta el próximo domingo.
En el siguiente enlace podéis ver información sobre los pases: http://microteatromadrid.es/el-mundo-de-mia/
Espero que os haya gustado la entrada de hoy.

libro: tom z stone

Muy buenas a todos. Hoy de nuevo toca reseñar un libro que merece y mucho la pena. Tarde tiempo en leerlo pero como se suele decir la espera mereció la pena. Es muy adictivo, para que os hagáis una idea lo empecé a leer por la mañana y por la tarde ya lo había acabado. Una vez que empiezas a leerlo no puedes dejarlo. Pero no adelantemos acontecimientos todavía, acompañadme a conocer a un detective privado de lo más particular llamado Tom Stone.

Publicado por Dolmen y escrito por Joe Álamo, autor que ya ha aparecido por este blog anteriormente la trama es la siguiente: tras el evento conocido como FR, en el que los muertos volvieron a la vida, estos han pasado a formar parte de la comunidad. Pero con una salvedad, tienen cuatro años de margen. Una vez pasado ese tiempo se volverán como los zombies que todos conocemos. En este mundo vive nuestro protagonista Tom Stone, un revivido que ahora se gana los garbanzos como detective privado. En apariencia un inofensivo caso encargado por una mujer en apariencia sencillo será el inicio de una aventura que no podía imaginar. Y es que como sucede en las novelas de cine negro, nada es lo que parece.
Muy buen libro que recupera lo mejor de la literatura negra, cuyos máximos exponentes Raymond Chandler y Dashiell Hammett creadores de dos de los investigadores privados por excelencia de este tipo de narrativa Sam Spade en el primer caso y Philip Marlowe en el segundo, pero con un toque especial que es el de utilizar el zombie como protagonista. Pero no os engañéis, aquí el muerto viviente es tan solo un macguffin, una mera excusa de la que se vale el autor para contarnos una trama que rinde sincero homenaje a los escritor noirs.
A lo largo de la trama somos testigos de como el detective va avanzando en su investigación, nunca sabremos más que él, y como es habitual toda la narración está narrada en primera persona salvo en aquellos casos en los que el escritor introduce recortes de prensa sobre diferentes fenómenos del día FR que han ocurrido a lo largo del mundo.
Una de las cosas que más me gustaron del libro fue el humor cínico y cabroncete del que hace gala Stone, suelta frases lapidarias sin importarle las consecuencias que ello le pueda acarrear; tiene una relación de amistad con el jefe de policía; con su secretaria vive una tensión sexual constante... En definitiva todo lo que ha hecho grande a la literatura negra está presente en este libro. El autor, como he indicado anteriormente, rinde homenaje pero además lo hace en nuestros días. A lo largo de sus páginas hay guiños constantes no solo a la música rock y pop de la cual Álamo es un ferviente seguidor, si no también a personajes de la cultura popular que ya forman parte de nuestras vidas. Obviamente no voy a decir que personajes aparecen, es más divertido que lo averigueis vosotros mismos.
La novela ha conocido una segunda parte, con el mismo nombre de la reseña de hoy pero con el subtítulo de Let it be, lo que indica muy a las claras cuál es el grupo favorito del autor. Banda que por otra parte aparece de forma más o menos constante a lo largo de sus obras, baste recordar su relato de Historia se escribe con Z y como usa a cierto famoso cuarteto británico para ambientar el mismo. Evidentemente estoy hablando de Los Beatles.
Los personajes están muy bien construidos y la narrativa es ágil y amena, no llega a aburrir en ningún momento y se lee como un tiro.
Altamente recomendable, dadle una oportunidad seguro que no os arrepentiréis en absoluto.

pelicula: silent hill

Muy buenas a todos. Hoy de nuevo atendemos una petición de uno de nuestros seguidores, en este caso es la adaptación a la gran pantalla de uno de los grandes survival horrors de la historia de las videoconsolas y que ha hecho disfrutar y pasar miedo a partes iguales a multitud de jugadores por todo el mundo. Acompañadme si no sois miedosos a un lugar donde reina la oscuridad y los sucesos extraños. Bienvenidos a Silent Hill.

Dirigida en el año 2006 por el realizador Christophe Gans la trama es la siguiente: Rose, papel de Radha Mitchell, y su marido Christopher, papel de Sean Bean, están preocupados por su hija adoptiva Sharon, con los rasgos de Jodelle Ferland, anda en sueños y no para de gritar el nombre del pueblo de Silent Hill. Preocupada por la niña la madre se pone a investigar sobre el lugar y decide llevarse allí a la pequeña para esclarecer lo que allí se oculta. Poco imagina el horror que están a punto de vivir.
Poco más se puede decir, con estas pequeñas líneas deberían picar vuestra curiosidad para darle una oportunidad a esta película. He de decir que voy a hablar de la cinta como film en sí, ya que no he jugado nunca a la fuenta original en la que se basa. Por lo que he oído la saga de Silent Hill es una verdadera pasada y una gozada para los amantes de los survival horrors, pero no he jugado a ninguno de las diferentes partes que componen el famoso videojuego.
Como cinta desde luego mola mucho, el diseño de producción es sin duda el aspecto más destacable que tiene. Personajes como las enfermeras, cabeza de pirámide o los diversos mutantes que hay a lo largo del metraje dan cosica y hacen que nos quedemos con la boca abierta a partes iguales. Lo que sí pude ver fueron diferentes bocetos de los personajes y he de decir que el director se lo curró bastante a la hora de trasladarlos a la gran pantalla.
Otro punto a favor es que el realizador no se corta un pelo a la hora de mostrar violencia o gore, algo que es vital en este tipo de juegos, rebajar las dosis de sangre en una cinta de estas características es algo impensable. Los fans se hubieran tirado a la yugular del director sin pensarlo dos veces puesto que lo que les gustaba precisamente de este juego son los elementos más escabrosos.
Los actores están más que correctos, a los ya citados cabe destacar a Deborah Kara Unger; Laurie Holden o la siempre inquietante Alice Krige, muy conocida entre los trekkies por ser la reina borg en la serie Star Trek así como en la cinta Primer Contacto de la famosa saga galáctica.
Una de las secuencias que más me gustaron por la tensión fue el momento en que nuestra protagonista ha de pasar por un pasillo donde hay enfermeras mutantes que ven menos que un pescado frito, pero que al mínimo ruido no dudan en tirar de bisturí y hacer una chamfaina de la persona que pase entre ellas y haga el sonido más ligero. Tensión a tope y que te hace aguantar la respiración en todo momento.
Desde el momento en que las protagonistas entran en el pueblo ya empezamos a pasarlo mal. Ya sea por el ambiente que tiene, con una constante niebla acompañada de ceniza; los seres sobrenaturales que lo habitan y los habitantes que están más palla que paca consiguen crear una atmósfera bastante inquietante. Si uno lo pasa más o menos mal en un par de horas de duración, no quiero imaginarme lo que debía ser jugarlo en vivo y en directo.
Si no la habéis visto dadle una oportunidad, los que sí no es mal momento para revisionarla. Por cierto, el año pasado se estrenó una secuela que todavía no he visto pero que intentaré ver para ver como sigue la historia.
Como viene siendo norma habitual, os dejo con el trailer de la entrada de hoy:

Espero que os haya gustado la reseña de hoy.

libro: airean

Muy buenas a todos. Después de escribir acerca del evento esmater volvemos a reseñar un libro que guarda no poca relación con la anterior reseña. En esta ocasión volvemos a reseñar un libro, relativamente poco conocido, lo que de nuevo es una pena ya que tiene varios relatos que te mantienen en tensión. Pero como suele ser habitual no adelantemos acontecimientos todavía. Tomemos un pequeño respiro y vamos a guardar aire, puesto que nos va a hacer falta cuando nos falte la respiración. Listos? Allá vamos.

Publicada el año pasado por la editorial Sportula y escrita por Ángel Luis Sucasas, es una antología de relatos de terror que navega entre el horror más tradicional con otras pinceladas de horror nuevo. Así, a lo largo de 13 historias conoceremos a una serie de personajes variopintos: un asesino que viste la piel de sus victimas; unas hermanas cuanto menos peculiares; una entrevista a una diva del cine de terror; un artista con un don....
Esta antología de relatos supone el inicio de una trilogía que se completará con Gah y Malkuth, lo que nos dará una cifra de 39 historias en total. El nexo de unión entre todas ellas será el horror y el misterio. Como manda la tradición en este tipo de escritos la hemoglobina hará acto de presencia en muchas ocasiones, y de vez en cuando harán acto de presencia el erotismo o la mitología.
Una de las cosas que caracterizan a este autor es el uso que hace de la narrativa, nos detalla muy bien todos los sucesos que estamos leyendo. Esto consigue que nos metamos en la narración plenamente, siendo espectadores de los sucesos que nos narra. En todas las historias usa la tercera persona, salvo en un par de relatos en las que el narrador pasa a contarnos su historia en primera persona. Curiosamente, el uso de esta forma de contarnos el relato son los que más me gustaron.
Como suele ser habitual en toda antología literaria o de relatos, siempre hay escritos que son superiores o que gustan más. Parece ser que es una regla no escrita y que no molesta en absoluto, si un relato ha pasado a formar parte de una recopilación por algo será, ha de tener algo que ha llamado la atención del editor que otros que no lograron superar el corte.
En la presente recopilación hubo dos relatos que fueron los que más me gustaron: uno de ellos es el de la entrevista, donde el autor hace una especie de metalenguaje literario y juega con su profesión. No en vano es redactor de una famosa revista dedicada al cine fantástico y se permite bromear con su forma de ganarse la vida y rindiendo homenaje en forma de cameos a figuras importantes dentro del fantástico nacional y extranjero. El segundo es el de las hermanas, relato donde la fantasía juega un factor muy importante y donde la hemoglobina brilla por su ausencia. De esta forma el escritor consigue trasladarnos a un mundo real pero donde los elementos fantásticos hacen acto de presencia, sobre todo en su tercio final.
No es la primera vez ni será la última que diga esto. De nuevo es una pena que antologías como esta o las que he ido comentando no sean más conocidas. Los autores tienen talento más que de sobra y están muy preparados, solo hace falta que alguna editorial gorda les preste atención para que les publiquen sus trabajos y que sean conocidos por un público mayoritario. Hasta entonces habrá que aguantarse y ver como personajes que ni tienen el graduado se hinchan a relatarnos sus miserias siendo números uno en ventas.
Si podéis darle una oportunidad, seguro que nos os arrepentiréis.
Espero que os haya gustado la entrada de hoy.

evento: esmater

Muy buenas a todos. Ayer tuvo lugar el 3 evento organizado por la asociación Esmater y a la que tuve el privilegio de acudir. Fue una verdadera pasada y estuvo bastante entretenido, pero no adelantemos acontecimientos todavía. Tomemos un pequeño respiro que nos va a hacer falta, puesto que hubo de todo y para todos. Listos? Allá vamos.

Después que no pudiese acudir a los dos anteriores por problemas diversos, en cuanto me enteré que se celebraba este tercero me dije, a la tercera va a la vencida y así fue. No me arrepiento en absoluto de haber acudido al evento, si bien ya conocía a algunos autores de anteriores presentaciones pude conocer a otros y que no tuvieron problema alguno en dedicarme sus obras, por ello les estoy muy agradecido.
Tal y como dijo el presentador del evento, Esmater es como una gran familia. Y que razón llevaba, todos los que formaban parte de las presentaciones te hacían sentir como en casa. Fueron muy amables y simpáticos con todos los que estábamos allí presentes, gastabamos bromas en alguna de las preguntas por lo que el buen rollo que había instalado en el salón donde tenía lugar el evento era más que evidente.
El evento estaba dividido en varios temas. Para comenzar sus dos máximos responsables, los autores Alfonso Zamora y Víctor Blázquez junto con el presentador, nos hicieron una pequeña introducción para todos los asistentes para explicarnos que era Esmater y como funcionaba. Después de este pequeño aperitivo, por así decirlo, tuvieron lugar las diferentes charlas y mesas redondas sobre varios temas.
Así varios autores como Miguel Aguerralde, los dos autores antes mencionados, Joe Álamo; Marta Junquera; Iria G. Parente;  Miguel Ángel Naharro; Irene Comendador; Karol Scandiu; Marta Junquera; Magnus Dagon; Carlos Lluch; Daniel Espinosa o Antonio Sánchez Vázquez entre otros nos fueron hablando desde zombies hasta fantasía, pasando por el cine, ilustraciones o la diversidad de géneros que se pueden dar en la literatura.
En el descanso que tuvo lugar para que los asistentes recuperaran fuerzas tuvo lugar un sorteo donde el buen humor y las bromas estaban a la orden del día. Los uys, tongo, casi etc se hacían patentes cada vez que el presentador ayudado por una de las organizadoras decía un número que todos teníamos y que venía con una libreta que nos regalaron a los asistentes que acudimos al evento. Si tu número era uno de los elegidos podías llevarte a casa un lote de libros que las librerías y editoriales que estuvieron presentes donaron para tal ocasión.
No se donde tuvieron lugar los anteriores eventos puesto que no pude asistir como he mencionado unas líneas más atrás. Pero en esta ocasión se celebró en el salón de un hotel céntrico próximo a la avenida de América y estaba hasta arriba. Poco más de cien personas abarrotábamos el espacio que nos habían habilitado para ello. Lo que quiere decir que el fantástico y este tipo de asociaciones están más vivos que nunca y que solo hace falta que se le de la publicidad adecuada para que peguen el salto definitivo para que sean conocidos por el gran público. Ya que talento y calidad tienen de sobra todos los autores e ilustradores que estuvieron presentes.
Poco más me queda que añadir a lo dicho anteriormente, tan solo que cuando sea el cuarto evento mi entrada ya la tienen asegurada.

microteatro: bajo la sombra del sol

Muy buenas a todos. Hoy de nuevo os traigo una obra de microteatro a la que tuve oportunidad de asistir ayer, y la verdad es que me gustó bastante. Es una mezcla de ciencia ficción, con gotas de comedia y unas pinceladas de drama dan como resultado una representación cuanto menos interesante. Pero no adelantemos acontecimientos todavía, tomemos un respiro puesto que hemos de desplazarnos bastante lejos en el futuro. Listos? Allá vamos.

Con guión y dirección de Guillermo Groizard, y protagonizada por Virginia Rodriguez la historia es la siguiente: una joven mujer astronauta está cumpliendo una misión espacial cuando es despertada en su 34 cumpleaños por el ordenador de la nave llamado Madre y que cuenta con los rasgos de Sigorney Weaver, y con la voz de Cayetana Cabezas. Este le informa que hay un programa que permite hablar con su yo pasado de cuando tenía 18 años. Nuestra protagonista tendrá la oportunidad de verse a si misma y a su madre, con los rasgos de Clara Cosials. Avisará a su yo más joven de lo que la espera en su futuro o por contra será su versión adolescente la que cambiará su vida?
Muy interesante obra que pude disfrutar ayer en la sala microteatro por dinero donde uno de los puntos que más me gustaron de la obra fue como estaba construida la nave espacial y la sensación de ingravidez que en todo momento tenía la actriz, parece como si estuviera flotando de verdad. Al final de la representación la pregunté como lo hizo, y sonriendo me respondió que eso es secreto, y aún así me fui entre extrañado y completamente ilusionado de ver ese efecto.
Como he indicado la obra es ciencia ficción pero con gotas de comedia y drama repartidas a lo largo de la misma. Una vez ha acabado los espectadores se van con buen sabor de boca. La principal duda que nos plantea el autor es una vez sabemos nuestro futuro en el que estamos cómodos si seríamos capaz de cambiarlo por llevar a cabo nuestros sueños más secretos. Qué haríais en ese caso?
Si para un actor ya es difícil representar una obra en la que es el único protagonista frente a una gran audiencia, imaginar hacer lo mismo pero con un público más reducido al que prácticamente puedes tocar. Los nervios, en opinión de quién esto suscribe, están mucho más presentes en este último caso. Aunque lo que esta ella sola es una pequeña mentira, en su peripecia espacial le acompañan muchos más actores. El como lo hacen es algo que tendréis que comprobar vosotros mismos, por lo que no os queda más remedio que acudir a ver la obra.
No me cansaré de decir que son proyectos como estos lo que nos permite descubrir que talento hay a mansalva en nuestro país, como prueban las diferentes obras de microteatro que he ido analizando a lo largo del período de vida de este blog, y más que aparecerán no os quepa duda.
Para finalizar acabaré con la canción que con la que la obra pone punto y final, y que va que ni pintada. Como no podía ser de otra forma se trata del Space Oddity de David Bowie:

Espero que os haya gustado la entrada de hoy. Aquí os dejo el enlace de microteatro para que veáis las obras que actualmente se están representando: http://www.teatropordinero.com/

libro: la guerra de los hambrientos. Tormenta.

Muy buenas a todos. El otro día fui a la presentación de un libro titulado La guerra de los hambrientos y que tuvo lugar en la librería Antonio Machado. Leí un par de reseñas acerca del mismo y la verdad es que el argumento del mismo me pareció interesante, por lo que me acerqué y me hice con él. Menudo acierto, pero no adelentamos acontecimientos todavía. Tomemos un respiro antes de embarcarnos en esta aventura.

Escrita por Alfredo Álamo, autor de obras como Kobold o Mañana será otro día, y publicada escasamente hace una semana la trama es la siguiente: Diana, Toni y Ángel son tres jóvenes que viven en Valencia que por una serie de circunstancias se verán embarcados en una aventura que sin duda alguna les cambiará la vida.
En sus peripecias conocerán a unos seres sobrenaturales conocidos simplemente como los hambrientos.
Para que os hagáis una idea de lo que llega a enganchar esta novela, la adquirí el sábado y he comenzado a leerla esta mañana, pues bien la acabo de finalizar hace escasamente 15 minutos, por lo cuál esta muy reciente. Pese a que no llega a las 180 páginas va como un tiro desde que comienza, va como un tiro y cuando acaba te quedas con ganas de más.
Este libro supone el inicio de una saga, aquí tan solo el autor se limita a presentarnos a los que serán a sus protagonistas junto a dos más que sin duda cobrarán más importancia en futuras entregas: uno es Aleister, criado que cuida a Diana y del que apenas sabemos nada, la otra es Sarah, y pese a que aparece poco su papel sin duda tendrá más chicha en los nuevos libros.
Los personajes están bien construidos, son chicos adolescentes normales y corrientes como pueden ser cualquier adolescente que veamos por las calles, con la salvedad claro está que se mueven en un mundo donde la magia y los encuentros con seres que no son de este mundo están casi a la orden del día.
Lo que me ha molestado, entre comillas, es que el libro sea tan corto.  Cuando lo acabas te quedas con ganas de más, quieres que no se acabe y ver que nuevas peripecias le esperan a nuestros héroes. El autor ha sentado las bases para crear una saga de libros de temática adulto/juvenil que engancha tanto a los lectores más veteranos como a los más jovenzuelos.
En un par de ocasiones, sobre todo los hambrientos hacen su aparición, el escritor no tiene problemas en describirnos escenas pelín sangrientas para lo que viene siendo la literatura de género ambientado en la literatura juvenil, lo cuál es de agradecer. Otro punto a favor de la novela es que pese a que se intuye el romance latente entre Diana y Ángel, el autor pasa por encima de ello y eso es de agradecer. Es obvio que dentro de la literatura juvenil ha de haber un romance entre los dos protagonistas, pero aquí es algo secundario, lo que en opinión de quién esto suscribe es de agradecer. Ya tendremos tiempo de ver como va surgiendo el amor entre ellos, de momento en esta primera parte vemos como se conocen.
Si podéis darle una oportunidad a este libro, seguro que no os va a decepcionar si os gustan las novelas con acción, aventura, magia, toques de humor y unas breves pinceladas de amor y sobre todo con un par de secundarios como son Sarah y Aleister que cada vez que aparecen consiguen acaparar nuestra atención.
Espero que os haya gustado la entrada de hoy.