miércoles, 14 de mayo de 2014

libro: action tales

Muy buenas a todos. Hoy viajamos al pasado de nuevo en forma de relatos. En forma de pequeñas historias que si ya entretenían a nuestros padres, hacen lo mismo con nosotros siendo tiernos querubines y lo siguen haciendo una vez somos más viejunos. Es más, ahora si cabe las disfrutamos más puesto que el poso cultural y friki que tenemos es más amplio que en nuestra infancia. Sin más dilaciones, demos paso al libro que toca reseñar hoy. Acompañadme en esta antología puramente pulp.

Superhéroes; mercenarios; extraterrestres; vaqueros; guerreros y demás iconos pulp de las novelas se dan la mano en esta antología de relatos independientes entre sí pero con un objetivo común en cada una de sus historias: hacer pasar un rato entretenido a los lectores, y lo cumple de sobras.
Lo bueno de esta antología es que las historias que en ella aparecen te dejan con ganas de más, puesto que algunos de los personajes que aparecen es solo un aperitivo de lo que pueden dar de sí en su propio libro. Es como si los autores nos dijeran: Ey, he creado a estos personajes, que os parecen? Y los muy puñeteros nos dejan con ganas de más, de saber más acerca de sus aventuras anteriores e incluso posteriores.
Muchos de los autores que aparecen son colaboradores de la web action tales, dedicadas a rescatar el pulp entre los lectores más jóvenes y reivindciarlo entre los más veteranos, que ya gozaban de historias parecidas con autores como Marcial Lafuente Estefanía. Novelas cortas cuya única misión era la de entretener, eran sencillas de leer, y además baratas con lo que muchos adultos empezaban con ellas para luego una vez que el gusanillo de la lectura les había enganchado seguir con libros con más chicha, por así decirlo.
Otro motivo para recomendar este libro es que cada relato va acompañado de una ilustración a modo de presentación de los personajes que serán los protagonistas del relato. Algunos de estos dibujos son una verdadera pasada, y denota el cariño que han puesto los dibujantes a la hora de plasmar en imágenes lo que los autores han imaginado en forma de palabras.
Los autores incluso se permiten pequeños homenajes entre ellos, por ejemplo hacen mención a dos personajes protagonistas de uno de los autores, nombrando al héroe de su novela Jonathan Baker y a su acerrimo rival Arachne, por lo que el buen rollo es evidente en todos ellos, y eso se nota mientras devoras sus páginas.
La única pega que se le puede poner, por así decirlo, es que 18 relatos te saben a poco, y más con algunas de las historias que te dejan con la miel en los labios.
Pese a que las historias son breves, eso no quita para que los autores no se hayan esmerado a la hora de escribirlas. Están bien narradas, nos dan los datos esenciales que necesitamos saber acerca de sus protagonistas y lo más importante: van como un tiro, son directas y rápidas de leer. A veces te quedas un poco aturullado al ver como todo va tan rápido, pero en su sencillez radica su belleza como suele decirse.
Los escritores incluso se permiten tomar elementos infantiles, como en una de las historias, y darle un tono completamente adulto y aventurero para cerrar el circulo cuando los dos protagonistas del relato se encuentran con el tercero en discordia para cerrar un circulo. Tal vez sea una especia de homenaje/precuela a cierta novela creada por Kipling y que es un clásico de la animación.
Es una antología que recomiendo leer si tenéis ganas de pasar un rato muy entretenido.
Espero que os haya gustado la entrada de hoy.

lunes, 12 de mayo de 2014

libro: tom z stone. Let it be

Muy buenas a todos. Hoy de nuevo reseñamos un libro que es la segunda parte de uno ya analizado anteriormente. Poco tiempo después de su primera aventura vuelve con nosotros Tom Z, de nuevo investigando un caso donde nada es lo que parece, como en todo noir que se precie. Pero no adelantemos acontecimientos todavía, primero pongamos la portada y luego como dijo Jack el Destripador, vayamos por partes. Listos? Allá vamos.

De nuevo escrita por Joe Álamo la historia es la siguiente: después de su aventura anterior todo parece irle de maravilla a Tom con su amada Mati, pero la felicidad no dura. Es requerido para investigar la desaparición de un predicador que está contra los zombies, y para ello ha de unir fuerzas con alguien inesperado.
Hasta aquí se puede decir de la trama de la novela sin desvelar nada. Se dice que segundas partes nunca fueron buenas, pues en el caso del título reseñado hoy aquí no ocurre. Es una más que decente segunda parte y que fue reconocida con varios premios de novela negra, todos ellos totalmente justificiados. Pese a que transcurre en un mundo paralelo donde los zombies hacen acto de presencia, el transfondo real de la historia es puramente noir.
Es imposible que Tom no caiga bien a los lectores. Hace gala de un humor cabroncete y socarrón, es duro pero con su corazoncito y no le importa recibir palizas con tal de resolver el caso que le han asignado. En definitiva, el detective de la novela negra por excelencia. A su lado encontramos a su secretaria Mati, una persona que como nuestro protagonista tiene su pasado y que es feliz al lado del investigador y que sabe sacar lo mejor de ella y que creía totalmente escondido.
Los personajes, tal y como pasaba en su primera parte están bien definidos y son arquetípos que ya hicieron famosos Chandler y Hammet, es decir: el detective; la mujer fatal; el mafioso y la mujer del mismo; varios criminales que harán lo que sea posible por salirse con la suya.... En definitiva, son cliches pero no molestan en absoluto. El autor se ha molestado en darles una personalidad y unas razones para hacer lo que hacen, sus acciones tienen un motivo y no hacen las cosas al azar.
Tal vez la única pega que se le puede poner es que su conclusión nos deja con la miel en los labios, final que obviamente no vamos a desvelar ya que os fastidiaría todo el libro. Pero no soy el único que está esperando la tercera parte con Tom de protagonista y saber como ha acabado su nueva aventura, sobre todo cuando pronuncia unas palabras que sirven para cerrar su nuevo caso y que además sirve de subtítulo para la novela: Let it be.
El autor se nota que tiene querencia por la literatura clásica americana ambientada en los lugares más oscuros y deprimentes y donde para sobrevivir hace falta ser duro, rápido de gatillo y más listo que tu contrincante.
Antes de concluir de nuevo hace aparición en la historia El piojoso, que ya hizo lo mismo en la primera parte y que tenía su propio libro y que ya fue analizado aquí. Su título El enviado. En Let it be sus apariciones son esporádicas pero con importancia y que viene a cerrar el circulo de su primera aparición en la ya citada el enviado.
Dadle una oportunidad, seguro que os arrepentiréis.
A modo de homenaje al autor y a su obra, he aquí la canción que da el título al libro:


Espero que os haya gustado la entrada de hoy.

sábado, 10 de mayo de 2014

pelicula: al filo del abismo

Muy buenas a todos. Después de tener nuestra particular maquina del tiempo parada durante unas cuantas entradas es momento de ponerla de nuevo en marcha, no vaya a ser que se oxide como el cerebro de nuestra clase dirigente. Viajamos a los ochenta para traer una de las cintas míticas de aquella época y en la que quién más y quién menos soñaba con emular a su protagonista y su pericia con el monopatin. Pero no adelantemos acontecimientos todavía. llega el momento de arrancar el Delorean. Listos? Allá vamos.


Dirigida en 1988 por Graeme Clfiford la historia es la siguiente: Brian Kelly, rol de Christian Slater, es un joven al que solo parece importarle su monopatín. Pero cuando su hermano adoptivo vietnamita aparece muerto en un motel, decidirá investigar por su cuenta que ha pasado puesto que no se cree la teoría de la policía que haya sido un suicido. La aventura ha comenzado.
Como decía unas líneas más atrás todos los que teníamos un skate en los ochenta queríamos emular las acrobacias que aparecían en esta cinta, algunos lo conseguían otros se daban un porrazo de padre y muy señor mío. Pero hace treinta años era lo que estaba de moda, baste recordar como se las apañaba el prota de Regreso al Futuro manejando el monopatín.
Tal vez no sea una gran película, dista mucho de serlo y que su argumento no sea nada novedoso, pero desde luego cumple con la función de entretener que es para lo que fue rodada, y más en la época en la que fue hecha. Los ochenta fueron un tiempo de oro para el cine familiar y de corte juvenil, pero no solo para el público más joven. Baste recordar que durante esta década se dieron clásicos como Jungla de Cristal; Toro Salvaje; Arma Letal; Depredador; Indiana Jones; Blade Runner; Terminator....
A modo de curiosidad decir que el ahora famoso Tony Hawk interpretó aquí uno de sus primeros roles en el cine antes de dar el salto a la fama y que fue él quién rodaba las escenas más espectaculares de la cinta y que interpretaba Slater, doblando al actor no fuera a ser que se abriera la cabeza. Qué se nota ahora que tenemos el ojo más entrenado lo vemos, pero cuando la veíamos por primera vez apenas lo notábamos y creíamos que era el prota de la cinta el que ejecutaba esas proezas.
El punto fuerte de la peli es evidentemente las escenas de acción que tienen a los skaters como protagonistas. Estas secuencias están bien rodadas y planificadas, por lo que es uno de los factores a tener en cuenta a la hora de verse. Y además rodadas de manera natural, como se hacía en aquella época con especialistas que es el encanto del cine de acción y aventuras, lastima que ahora se preocupen más con tanto digitalazo y efectos especiales.
El coprotagonista de la cinta es Steven Bauer, a quién todo el mundo recuerda por haber sido el coprotagonista de El precio del poder junto con Al Pacino.
Si no la habéis visto dadle una oportunidad, y los que sí nunca viene mal revisionar una cinta, aunque tal vez el recuerdo que tengamos de ella sea distinto una vez la veamos de nuevo.
Como es norma habitual os dejo con el trailer de la entrada de hoy:


Espero que os haya gustado la entrada de hoy.

jueves, 8 de mayo de 2014

microteatro: gatillazo

Muy buenas a todos. Ayer tuve ocasión de asistir al pase de la obra cómica de microteatro por dinero llamada gatillazo y he de confesar que me lo pasé genial. Y no fui el único, los asistentes a la misma no paramos de reír en toda la representación. Una obra muy divertida que trata desde un punto de vista cómico algo que a muchos hombres les ha pasado alguna vez que otra. Pero no adelantemos acontecimientos todavía, un pequeño respiro y en seguida vamos al turrón como se decía en Humor Amarillo.

Obra escrita por la propia protagonista de la obra y con dirección de Jesús Granda la trama es la siguiente: una atractiva jóven de la que desconocemos su nombre, Patricia Córdoba Rojo, esta en una buhardilla donde ha pasado una noche de amor con un guapo hombre del que tampoco sabemos como se llama y que cuenta con los rasgos de Jose Dánez. El chico ha tenido un gatillazo y a través de eso se desarrolla la historia de como ha podido ocurrir.
La historia pese a tu tono abiertamente cómico, también deja lugar para la ironía y en ocasiones la ternura, tal y como se puede apreciar en los instantes finales de la obra, donde la chica sabe tirar de ironía para hacerle ver al chico que es algo más común de lo que se cree.
En la obra hubo un par de instantes en los que a la prota se le escapaba la risa, al tratarse de una comedia me quedó la duda de si era por el golpe de humor que venía a continuación o no. Hablando hoy con la autora de la obra me ha resuelto la duda: era del guión por lo que la chica gana enteros al hacerlo natural algo que te venía por escrito. Ya que como se sabe, no sería la primera vez que a un actor está a punto de escarparsele una risa que no venía en el escrito, y cuándo esto ocurre sus compañeros de reparto ya están prestos a echarle una mano para que todo siga su cauce natural.
No me cansaré de decirlo, son este tipo de obras las que nos hacen ver que en nuestro país tenemos una cantera de actores cojonudos, y que gracias a escuelas como Metropolis son capaces de desarrollar todo su talento. No son solo caras bonitas, hay mucho esfuerzo, noches en velas, ilusión y cariño en toda representación que hacen por lo que los espectadores se lo agradecen de la mejor forma que saben: apoyando sus proyectos y yendo a ver sus representaciones.
En un espacio reducido los actores saben sacar el mayor aprovechamiento posible, ya que el miniescenario cuenta tan solo con cajas de cartón, pocos posters y un colchón inflable. El decorado se quiere asemejar a una buhardilla y el efecto desde luego está más que conseguido.
Otro punto a favor de la obra es la química que tienen ambos actores, se complementan a la perfección y se nota que si ellos se lo han pasado bien ensayándola y posteriormente representándola, los espectadores mucho más.
Si estáis interesados en acudir a ver la obra se representa todos los miércoles y jueves del mes de mayo en la Calle Génova número 7 5 C en la sala de microteatro el apartamento, en el siguiente enlace podréis saber más acerca de la misma: http://teatro.genova7.com/
Espero que os haya gustado la entrada de hoy.

martes, 6 de mayo de 2014

libro: oscuralia

Muy buenas a todos. Hoy de nuevo os traigo una antología de relatos escrita por Pedro Escudero y que publicada por editorial Kelonia. Es un libro breve y que se lee de forma muy rápida, puesto que son poco más de 100 páginas, pero ya se sabe que lo bueno si breve dos veces bueno. Hagamos una breve pausa antes de adentrarnos en este mundo de terror que nos plantea su autor. Acompañadme si os atrevéis pero no me garantizo de vuestra seguridad y salud mental. Listos? Allá vamos.

Como he mencionado antes el autor es Pedro Escudero y la portada maravillosa es obra de Barb Hernández. Los relatos no tienen ningún nexo en común, en ninguno repite protagonista ya que son historias independientes las unas de las otras. Lo único que las une es su carácter oscuro, donde el terror, el misterio, lo sobrenatural, lo cotidiano y en breves pinceladas el humor se dan de la mano a lo largo de las historias.
Siempre que uno hace frente a una antología es difícil quedarse con una sola historia, puesto que hay varias que debido a sus elementos nos llaman más o menos la atención. Cómo suele ocurrir el relato en abrir fuego siempre suele ser el mejor, en este caso titulado El viejo y el mar, el extraño y el kraken. pero luego existen otros como gran interés como la soga, al final de la escalera o La marca del norte. Poco puedo decir de estas historias, puesto que por mínimo que os diga os reventaría la trama, cualquier mínimo detalle de más rompería el encanto que ya tienen de por sí.
Entre esta antología de relatos, y la que ya reseñé de bueno... son dos grandes sorpresas dentro de la literatura de género español. Han aparecido con poca diferencia de tiempo y en ambas los que somos aficionados a la literatura de carácter terrorífico nos llevamos la agradable sorpresa de que todos los relatos que componen ambas recopilaciones son bastante buenas, por lo que espero que la próxima colección de historias que lea me deje igual de contento que los dos ejemplos que he mencionado.
El autor, del cuál es la primera vez que leo algo suyo, tiene un estilo ágil, directo y que no se corta a la hora de describir según que sucesos. como ocurre por ejemplo en la historia que abre la antología o al anteriormente mencionado al final de la escalera. Este último es una hábil mezcla de terror y thriller, con un final cuanto menos sorprendente.
Los personajes que aparecen en las historias, están bien descritos, y en pocas líneas sabemos quienes son, de donde eran y hacía donde van. El escritor no se anda demasiado por las ramas, conocedor del poco espacio que tiene para contarnos su historia. Va directo al grano y en ningún momento te pierdes detalle alguno.
Poco más queda que añadir, salvo que si os queréis hacer con el ejemplar físico de este libro hay que darse prisa, puesto que han sacado pocas ediciones en papel las cuales vienen numeradas. También hay opción de haceros con ella en formato digital, para ello nada como visitar  su página web donde podréis informaros mejor de como funciona el sistema. Aquí os dejo el enlace:  http://www.kelonia-editorial.com/Tienda/product.php?id_product=72
Espero que os haya gustado la reseña de hoy. Como siempre gracias por leerme.

domingo, 4 de mayo de 2014

libro: corazón de mariposa

Muy buenas a todos. Comienza el mes de Mayo y continuamos analizando libros que merecen la pena destacarse y darse a conocer como se suele tratar en las obras que aquí son objeto de análisis. En el caso de hoy toca un libro bastante duro y que sin duda no os va a dejar indiferentes una vez hayáis acabado con su lectura como me pasó a mi. No adelantemos acontecimientos todavía, primero se pondrá la portada del libro y luego se procederá a su reseña.

Escrito por Andrea Tomé la trama es la siguiente: Victoria, después de un desengaño amoroso conocerá a Kenji, una persona que como ella también tiene sus secretos. Será el inicio de una amistad entre dos personas que necesitan cariño y que andan perdidos por el mundo
Cómo puedo empezar esta reseña? Lo primero felicitar a la autora por su valor a la hora de escribir este libro, como ella misma nos confiesa al acabar la novela sufrió de anorexia y bulimia como la protagonista de su obra. No es su vida como ella misma nos confiesa, aunque utilizó parte de sus experiencias para el esqueleto del escrito.
Es una obra dura, con momentos impactantes que te dejan en estado de shock y te dejan aturdido, tienes que volver a leer lo que ha pasado para asimilarlo, ya que no puedes creer lo que acaban de ver tus ojos. Son instantes duros, sobre todo hay dos hacía su parte final que hace que se te ponga un nudo en la garganta y las lágrimas estén a punto de salir, como fue en mi caso.
Pese a la juventud de la autora, la misma posee una narrativa bastante ágil, escribe con soltura y pese a que se trata de una novela para adolescentes y utiliza expresiones que suelen utilizar los adolescentes, los adultos perfectamente pueden disfrutar de ella.
El tema que trata es el de una enfermedad que por desgracia está presente en esta sociedad en la que vivimos del culto al cuerpo. Que chicas delgadas cuenten las calorías que tienen las comidas y que no se permitan el lujo de comer un bollo por que tienen una imagen distorsionada de si misma es duro, si ya resulta duro verlo en imágenes cuando vemos reportajes por televisión, imagináos lo que es leerlo.
Uno no puede evitar querer entrar dentro del libro y querer ayudar no solo a la protagonista, si no también a amigas suyas que sufren del mismo trastorno alimenticio. Hacerlas ver que están estupendas y que son guapas y que no solo se están haciendo daño a ellas, si no también a personas cercanas a ellas que sufren por su situación como ocurre en el caso de familiares, amigos o pareja sentimental.
Hasta aquí el análisis de la protagonista femenina, ahora toca el masculino. El también tiene sus cicatrices y que solo en compañía de Victoria podrá sanarlas. El uno es el apoyo del otro y viceversa. A través de su relación a lo largo del libro vemos como son realmente y que tan solo buscan cariño y comprensión el uno del otro.
Dadle una oportunidad, pese a la crudeza del tema va como un tiro y un par de horas os lo podéis acabar puesto que engancha mucho.
Espero que os haya gustado la entrada de hoy.

viernes, 2 de mayo de 2014

libro: bueno, bonito maldito

Muy buenas a todos. Hoy de nuevo os traigo una recopilación de relatos de terror que merece mucho la pena, hace poco acabé con su lectura y no puedo más que recomendarla. Sí algo une a todas las historias que forman parte de esta antología es que los objetos que solemos ver a diario y cotidianos pueden guardar secretos mortales como atestiguan los incautos que tienen la desgracia de adquirirlos. Pero no adelantemos acontecimientos todavía, tomemos un respiro que nos hará falta. Acompañadme en este viaje lleno de misterio y muerte.





Publicado por la editorial la pastilla roja, la presente antología reune 13 relatos de diversos autores donde, tal y cómo he indicado en el párrafo anterior hacen uso de objetos normales y corrientes pero con el aliciente de que están malditos, y pobres de aquellos que los tengan en su poder, puesto que nada bueno les espera.
Se suele decir que el relato que abre la antología es el mejor, cosa que suele ser verdad. Pero en este caso todos los relatos incluidos son muy buenos, especialmente me gustaría destacar cuatro de ellos: el silbato de Irah escrito por Nestor Allénde; La Butaca del infierno de Daniel Meralho; La mudanza escrito por Marta Junquera y por último Reliquias de Ana Martinez Castillo. Los otros 9 son también bastante interesantes, el de La Promesa resulta bastante inquietante y nos consigue mantener enganchados hasta su conclusión final, aunque evidente desde que el relato va por la mitad pero no por ello menos interesante.
El primero en abrir fuego es La llave de Jacob Gibons de Pablo García Naranjo, donde una simple llave es capaz de desatar grandes horrores. Así y con objetos tan inocentes como una pluma; un silbato; una lata de caviar; una bicicleta; un reloj.... los autores dan rienda suelta a su imaginación y nos hacen creer que estas cosas en apariencia inocentes pueden ser bastante cabronas si se les da la opción y la oportunidad, y desde luego que lo aprovechan.
El único pero, por así decirlo, es que hay un relato que no consiguió atraparme como los demás, y no por mal escrito que dista mucho de estarlo, si no porque me resulto complicado de seguir. Me refiero a El informe de Raúl Ansola, donde el escritor nos habla de los viajes en el tiempo que se pueden hacer con una simple cámara de fotos. Si las cintas con viajes en el tiempo son más o menos complicadas de seguir a la mínima que te despistes, en un relato lo es más. Tuve que leer un par de veces para no perderme, pero no es culpa del autor en absoluto, es de un servidor que hay ciertas cosas que me cuesta seguir y comprender.
A lo largo de la antología se nota que los autores se lo han pasado bien escribiendo cada uno su parte, y eso se traslada a los lectores. También se puede apreciar que han mamado y visto mucho cine de terror y misterio, así como literatura. No es raro observar a lo largo de sus páginas guiños a Lovecraft; literatura romántica; a la montaña mágica de Thomas Mann; a un futuro distópico como el que nos narraba Orwell en 1984; al Ray Bradbury de Fahrenheit 451; Clive Barker y por supuesto Stephen King, a quién pienso que los escritores han hecho un homenaje a uno de sus libros, más concretamente La Tienda, donde también unos objetos se dedican a hacer la puñeta. Pero de forma diferente a como aquí están descritos.
En algunos relatos tienes que parar de leer y asegurarte de que nadie está detrás tuyo, así de absorventes pueden llegar a ser, cuando empiezas a leer y acabas te quedas con ganas de más, como si lo que nos han ofrecido los escritores fuera solo un aperitivo a pesar de que algunas historias cuentan con mini capítulos.
Si podéis dadle una oportunidad, no os arrepintiereis en absoluto.
A continuación os dejo con el book trailer del libro hoy analizado:


Espero que os haya gustado la entrada de hoy.